Studio Gang ha progettato il Samuel H. Scripps Theater Center per la compagnia Hudson Valley Shakespeare: un teatro in legno lamellare per le performance all’aperto, in rapporto diretto con la natura.
Studio Font ha progettato una casa incastonata in un paesaggio estremo del Messico, che dialoga con il tempo e con gli elementi naturali, trovando nell'evidenza delle parti costruttive la sua potenza espressiva.
Sulla scia di NoLo e SouPra, ecco NoCe, “North of Cenisio”, il quadrante che oggi prova a costruirsi un’identità culturale tra gallerie, architetture industriali e nuovi indirizzi di quartiere.
Un volume chiaro si innesta sopra alla preesistenza e risolve, attraverso un gesto evidente ma misurato, la necessità di una casa più grande per una famiglia in crescita.
Puoi farlo attraverso la funzione di Domus dove caricare i tuoi progetti di architettura, design, interior, grafica, illustrazione, fotografia e arte.
La nuova stazione della metro di Riyadh ridisegna il nodo di Al-Qiri con una grande copertura riflettente, spazi ipogei luminosi e un giardino sotterraneo pensato come nuova piazza pubblica urbana. Lo racconta Snøhetta a Domus.
Sulla Costa degli Etruschi, torna sul mercato Villa Cardon, una casa progettata tra il 1961 e il 1963 dall’architetto Leonardo Ricci: allievo di Michelucci, autore radicale e difficile da classificare che ha trasformato il “non finito” in una forma dell’abitare.
Sabine Marcelis, Faye Toogood, Ini Archibong e Studio KO sono alcuni dei designer coinvolti in Craft x Tech, progetto che unisce artigiani giapponesi, manifattura tradizionale e produzione contemporanea.
Villa Lopez è una rara casa prefabbricata progettata da Jean Prouvé nel 1953 come estensione diretta del suo linguaggio di designer e constructeur. È ora in mostra a New York.
A quarant’anni dagli Antwerp Six, Anversa continua a essere un ecosistema creativo unico: musei di moda, case moderniste, gallerie e spazi industriali riconvertiti raccontano una città dove arte, retail e architettura parlano ancora la stessa lingua.
Con una monumentale spirale percorribile liberamente, Mad reinterpreta ad Haikou il modello del Guggenheim e lo fa “galleggiare”: una macchina immersiva affacciata sulle zone umide di Hainan, pensata per insegnare a porre domande.
Nell’ultima puntata dell’ex teen drama Hbo, Sydney Sweeney si trasforma in una Godzilla americana che distrugge Downtown Los Angeles e Hollywood. Dietro c’è una critica arguta al mito cinematografico di Los Angeles.
Il progetto di rinnovamento di una casa tardo-georgiana realizzato da Studio Hagen Hall combina memorie ottocentesche, modernismo e influenze orientali, modellando uno spazio domestico fatto di calore materico e penombra.
DJI presenta a Cannes la Osmo Pocket 4P, una videocamera tascabile pensata non solo per creator e vlog, ma anche per documentari, film indipendenti e produzioni professionali.
Dalla pittura barocca all’iconografia medievale, un viaggio tra arte, alchimia e simbolismo racconta il cuore come centro spirituale, emotivo e cosmico dell’essere umano.
Da Gagosian a Beverly Hills, una mostra realizzata con la famiglia di Frank Gehry riunisce sculture, lampade e lavori su carta che trasformano pesci, orsi e coccodrilli in un’estensione libera e sperimentale della sua architettura.
Con Royal Pop, Swatch e Audemars Piguet trasformano il Royal Oak in un orologio da tasca coloratissimo in Bioceramic, tra Pop Art, Andy Warhol e alta orologeria riletta come oggetto culturale pop.
Con il nuovo Retro Bundle, la GO 3S si trasforma in un oggetto che richiama apertamente l’immaginario delle fotocamere anni Novanta. Più che nostalgia analogica “seria”, però, qui si cerca qualcosa di diverso.
Nella mostra “Invisible Sun” a Milano, l’artista americana Tracey Snelling trasforma le Vele di Scampia in una scultura sonora fatta di televisioni accese, interviste, rumori di strada e memorie raccolte durante lo sgombero del complesso.
Lo studio internazionale trasformerà lo storico Renzo Barbera in un’infrastruttura urbana aperta oltre il calcio, tra nuovi spazi pubblici, aree hospitality, sede del Palermo FC, sostenibilità ambientale e rigenerazione urbana.
A Biella, Luigi Vietti abbandona il linguaggio mediterraneo della Costa Smeralda e costruisce una residenza introversa e monumentale: una villa-fortezza immersa nelle colline piemontesi, oggi in vendita.
Dalle estati italiane dell’infanzia al design generato dall’AI, il designer britannico ripercorre il passaggio dagli oggetti alle esperienze, sostenendo che il design abbia perso scala proprio mentre il mondo richiede risposte più grandi.
In un villaggio rurale galiziano, in Spagna, la riqualificazione di un edificio e la costruzione di un nuovo padiglione ridefiniscono il paesaggio terrazzato con un centro di comunità che intreccia memoria, usi contemporanei e risorse locali.
Sì, ad Amsterdam. Con un esercizio di precisione, il riuso adattivo firmato Plnlstudio trasforma lo spazio residuale di un ex impianto di depurazione in un appartamento contemporaneo funzionale e accogliente.
Zanotta ha ottenuto dallo Stato italiano una concessione esclusiva per produrre trenta progetti di Carlo Mollino, molti dei quali mai industrializzati o rieditati. Ne abbiamo parlato con l’AD Luca Fuso, tra archivio, pezzi unici e produzione contemporanea.
La celebre casa di Gaudí apre il suo appartamento privato, dove oggi è possibile cenare, soggiornare e vivere dall’interno il capolavoro modernista grazie all’intervento discreto di Paola Navone.
Con Alien, realizzata con lo scultore Yngve Holen, Grau inaugura la sua linea di edizioni “Artist”: una lampada in vetro UV reattivo scolpita a partire dalla scansione 3D di una vera tectite generata dall’impatto di un meteorite quindici milioni di anni fa, prodotta in soli 200 esemplari.
Paolo Monti è il vero cantore del modernismo milanese. Dalla sua ossessione per il grattacielo Pirelli alle architetture di Magistretti, Moretti e Viganò, un nuovo libro di Humboldt Books racconta come ha costruito l’immaginario della Milano moderna.
A Luma Arles, Hans Ulrich Obrist racconta l’architetta irachena attraverso dipinti, disegni, conversazioni e archivi: molto prima che le sue geometrie diventassero edifici reali.
Da Venezia a New York, passando per Milano, Roma, Torino e Reykjavík: mentre la Biennale monopolizza il dibattito internazionale, maggio 2026 continua a essere uno dei mesi più intensi per l’arte contemporanea. Abbiamo selezionato 15 mostre che valgono davvero il viaggio.
Profili aperti, nervature essenziali, nessun grammo di plastica in più del necessario: nell’anno della monobloc, il progetto Linnéa ha riportato al centro il rapporto tra designer e industria, nella tradizione migliore del design italiano. Ce lo raccontano i protagonisti.
Nel distretto dell’innovazione nato sull’area Expo, Stefano Boeri firma per la Diocesi di Milano un monastero contemporaneo dedicato al dialogo interreligioso, alla ricerca e alla contemplazione.
Il marchio italiano Thuono realizza giradischi in marmo Nero Marquinia che uniscono ingegneria del suono, materiali scultorei e un’estetica che sembra uscita da uno studio di architettura.
