Kho Liang Ie ha progettato arredi, interni e aeroporti senza mai perdere di vista i bisogni di chi li usa. A cinquant’anni dalla scomparsa, lo Stedelijk Museum Amsterdam lo racconta con una mostra tributo.
Due disegni inediti riportano al Santa Tecla, il club sotto il Duomo dove, tra jazz e notti milanesi, nasce il mito di Joe Colombo – un “pre listening bar” degli anni ’50.
A quarant’anni dagli Antwerp Six, Anversa continua a essere un ecosistema creativo unico: musei di moda, case moderniste, gallerie e spazi industriali riconvertiti raccontano una città dove arte, retail e architettura parlano ancora la stessa lingua.
Zanotta ha ottenuto dallo Stato italiano una concessione esclusiva per produrre trenta progetti di Carlo Mollino, molti dei quali mai industrializzati o rieditati. Ne abbiamo parlato con l’AD Luca Fuso, tra archivio, pezzi unici e produzione contemporanea.
Con Alien, realizzata con lo scultore Yngve Holen, Grau inaugura la sua linea di edizioni “Artist”: una lampada in vetro UV reattivo scolpita a partire dalla scansione 3D di una vera tectite generata dall’impatto di un meteorite quindici milioni di anni fa, prodotta in soli 200 esemplari.
Dal ritorno del colore alla fine del minimalismo: come il design emozionale e la promessa di benessere stanno ridefinendo gli interni domestici.
Profili aperti, nervature essenziali, nessun grammo di plastica in più del necessario: nell’anno della monobloc, il progetto Linnéa ha riportato al centro il rapporto tra designer e industria, nella tradizione migliore del design italiano. Ce lo raccontano i protagonisti.
Con Scout, Konstantin Grcic non offre una soluzione all’ufficio contemporaneo, ma mette in scena la sua crisi: un sistema di arredi aperto e riconfigurabile che riflette un modo di lavorare ancora instabile, più da costruire che da progettare.
Alessi riedita La Bella Tavola di Ettore Sottsass, il servizio di piatti che è anche un omaggio alla sua amata Cina.
Pensati per il campeggio e la vita all’aperto, i nuovi prodotti del brand sono progettati per essere facili da usare, intuitivi, sicuri e realmente inclusivi, adattandosi a esigenze e corpi diversi.
A Old Bond Street, Ferrari ridefinisce l’idea di flagship come dispositivo culturale: un ambiente stratificato in cui architettura, display e identità del brand convergono. Attraverso le interviste a Rocco Iannone, Formafantasma e Gonzalez Haase, il progetto si rivela meno come un negozio e più come un’Officina del design messa in scena.
A Trento, la mostra “Hit List 80” rilegge gli anni Ottanta attraverso Memphis e una scena locale che intreccia design, architettura e immagine, mostrando come nasce il modo contemporaneo di pensare gli oggetti.
