Ora Fritz Hansen vuole farci ascoltare il design

Girando per una fiera di design, si nota un rituale collettivo: le persone accarezzano gli oggetti. Sfiorano i divani per conoscerne la trama, passano le dita sui tavoli per percepire il calore del legno, o sul marmo per cercare con il tatto le venature che si leggono con la vista. È un modo con cui il corpo misura e tenta di validare la promessa dell’oggetto. E così ci siamo addestrati a un approccio tattile: maneggiamo, solleviamo, impugniamo. Ma, stando agli ultimi due anni, vedere e toccare non basta più. Alle installazioni ci porgono un paio di cuffie, ci invitano sotto cassa, ci lasciano un QR code per scaricare una playlist. La musica, in forme e modi diversi, abita ormai i progetti d’interni occupando una posizione gerarchica non minore a quella delle finiture e dei mobili. Tutto questo si potrebbe liquidare come un trend, giudicando superficialmente la vertiginosa lista di listening room immersive, sound system da museo o consolle brutaliste. Ma c’è molto di più.

“La musica è e sarà sempre parte di tutto; gli stessi mobili producono un suono. È un intreccio. Oggi è più evidente, ma la musica è sempre stata presente”, ci spiega con entusiasmo Els van Hoorebeeck. La direttrice creativa di Fritz Hansen ha scelto di porre la dimensione sonora al centro dell’installazione presentata dal marchio danese ai 3daysofdesign, l’appuntamento annuale con il design di Copenaghen. La nostra conversazione avviene in un cortile trasformato per l’occasione, dove un DJ set è il fulcro dell’intera esperienza. Al tavolo con noi siedono Dario Reicherl, Ceo di Fritz Hansen Asia, e Ryo Ogasawara dell’azienda giapponese Technics.

Els van Hoorebeeck, Direttrice creativa di Fritz Hansen

Fritz Hansen e Technics hanno collaborato per lanciare in edizione limitata due prodotti che raccontano il design che “non si tocca”, attraverso la luce e il suono. La prima si manifesta nella riedizione della lampada Bauhaus Kaiser idell Luxus 6631-T, nata nel 1936 su progetto di Christian Dell, che proprio alla scuola di Gropius dirigeva il laboratorio del metallo. Il secondo è il giradischi Technics SL-40CBT, una riedizione che aggiorna il modello prodotto per la prima volta nel 1970.

Il sodalizio tra le due aziende è iniziato due anni fa — prima che la musica diventasse una presenza costante nei progetti di tutti — affinché il suono svelasse un’altra faccia delle cose: “Volevamo che le persone andassero oltre ciò che si vede e si connettessero più profondamente con i mobili. La musica aggiunge un altro livello al modo in cui fai esperienza del design”, spiega ancora van Hoorebeeck. Sono due livelli, il design e il suono, che si intrecciano e si influenzano vicendevolmente. Basti pensare a quella sensibilità scandinava, a quell’approccio progettuale che ha permesso ai progettisti di “ascoltare” e mettere il suono nelle cose. È soprattutto questo a legare Fritz Hansen a Technics: l’attenzione per ogni dettaglio che si trasforma in cura. “Lo stile di vita scandinavo porta le persone a trascorrere molto tempo tra le mura domestiche; sono molto attente a ciò di cui si circondano, apparecchiature audio comprese. Per questo motivo, ogni sistema deve essere progettato con la massima cura: questa è la lezione fondamentale che abbiamo appreso da questo confronto”, osserva Ryo Ogasawara.

Ai 3daysofdesign, la lampada e il giradischi sono poggiati su tavoli originali in stile Bauhaus, provenienti dall’archivio Fritz Hansen; sulle sedie Serie 7, le più emblematiche del lavoro di Arne Jacobsen per il brand, sono poggiate delle cuffie. L’esperienza è intima, individuale: ti siedi, ascolti il vinile e lo guardi girare senza sosta. Sei tu, il giradischi e la lampada; tu, il suono e la luce. Ad accordare i due prodotti è il colore, un bordeaux intenso che sembra sfuggire al tempo, non si sa se appartenga a oggi, a ieri o a cento anni fa. Non è un colore trendy, non supplica di essere fotografato, ma, come il moto del disco, incanta e diventa un medium meditativo.

Dario Reicherl, Ceo di Fritz Hansen Asia

A unire i due prodotti è anche un processo produttivo che rivela la centralità della tecnica in oggetti di serie che richiedono, ancora oggi, sapienti passaggi artigianali. La scelta di rimetterli in produzione non è un’iniziativa nostalgica. Al contrario, secondo Dario Reicherl, il valore di questi oggetti analogici supera, per certi versi, quello dei prodotti digitali: “La tecnologia ha una data di scadenza, di circa 12 mesi. Con un iPhone faccio delle bellissime foto, ma ci sarà qualcosa di meglio tra un anno e questo sarà da buttare. Se compro una Leica, invece, la posso passare a mia figlia. Se compro Technics, è lo stesso: il design è uguale a settant’anni fa. È senza tempo. Quando compri un prodotto analogico, quando compri una macchina artigianale, dura per sempre”.

Nelle case, la luce e il suono, la Danimarca e il Giappone, arriveranno il prossimo ottobre: la produzione della lampada Kaiser idell Luxus 6631-T sarà limitata a 200 esemplari, mentre il giradischi Technics SL-40CBT sarà disponibile in una tiratura di 300 unità, esposto presso selezionati partner Fritz Hansen e acquistabile attraverso i canali di distribuzione Technics.