Il Museum of Modern Art di San Francisco ospita “Donald Judd: Specific Furniture”, una mostra per svelare la logica alla base dei progetti degli arredi dell’artista americano. La narrazione della sua logica visiva è richiesta ai suoi stessi pezzi e a quelli della sua collezione, insieme alle fotografie degli spazi in cui visse, dove questi ultimi coesistevano. Sedersi, toccare e contemplare: i visitatori sono invitati a sperimentare i pezzi dell’artista prima e dopo la mostra.

In “Donald Judd: Specific Furniture”, il lavoro dell’artista dialoga intensamente con pezzi provenienti dalla sua collezione - come lo stool 60 di Alvar Aalto (1932-33), la MR Side Chair di Ludwig Mies van der Rohe (1927) e la Red Blue Chair di Gerrit Rietveld – intesi dall’artista come pezzi sia per l’uso sia per la contemplazione. Durante la sua vita, l’artista ha realizzato composizioni di questi pezzi, ambientate nei luoghi in cui ha vissuto e lavorato, in particolare nella sua casa di New York a 101 Spring Street, SoHo, e la sua residenza a Marfa, nel Texas occidentale, ora sedi della Judd Foundation.

Formatosi in arte e filosofia alla Columbia University, Judd (1928-1994) intendeva l’arte e la progettazione degli arredi come pratiche contigue; i lavori in questi campi condividono una logica visiva comune, basata su uno studio su proporzioni e materiali. Tuttavia, la specificità delle discipline era chiara nella mente dell’artista, e come gli stesso affermò “L’arte e l’oggetto d’uso sono divisi dalla frontiera della funzione; concepire un oggetto d’uso come a un’opera d’arte – o viceversa, un’opera d’arte adattata a oggetto d’uso – vuol dire fare una brutta opera d’arte e un brutto oggetto”. La comprensione della specificità delle discipline in cui Judd si applicava, è strutturale nel suo lavoro ed emerge ancor più chiaramente nella configurazione spaziale degli spazi domestici e lavorativi di Marfa, dove ogni edificio disperso nel ranch serve una funzione specifica: uno studio d’arte, uno studio di architettura, un ufficio per la scrittura, una biblioteca e diverse installazioni scultoree a grande scala. L’integrità del lavoro di Judd sulla progettazione degli arredi consiste nello spogliamento dall’ornamento e la riduzione concettuale all’inevitabile dialogo tra funzione, forma e materiale, in cui “la forma non deve necessariamente seguire la funzione, ma non deve violarla”.

Note: entrambe le citazioni sono tratte dal testo di Emanuela Frattini Magnusson, A New York, A Eichholteren, da Domus 759, aprile 1994.