Esempio emblematico dell’applicazione rigorosa di un’unica tecnica costruttiva, quella della lamiera piegata, la libreria “Congresso” è un prodotto di origine strettamente industriale (depositi, archivi, magazzini) che, dagli anni ‘50, è entrato a pieno titolo tra i grandi status symbol intellettuali. 

Nati per ufficio, gli “Storage Unit” rappresentano oggi un’iconica risposta a chi considera la “libreria” un sistema non destinato ai soli libri, ma multifunzionale. Ai ripiani infatti vengono alternate piccoli contenitori ad ante e persino cassettini. La struttura in metallo si arricchisce di superfici (ad esempio la lamiera forata) e colori differenti (gli originali, ma anche quelli proposti dal recente ristyling cromatico di Hella Jongerius).

Intendere il design alla stregua di una costruzione strutturale architettonica: questo il principio da cui muove “Cavalletto”. Incastrati come cunei, i singoli elementi, quasi delle panche, possono crescere in verticale, disegnando un fianco ricco e articolato.

Senz’altro la più celebre, e una delle poche sopravvissute, di una tipologia assai diffusa alla fine degli anni ‘50.  Veniva intesa come un vero e proprio “separatore di spazi”, delimitando la sala da pranzo o lo studiolo rispetto al salone. L’elemento costitutivo del progetto è il puntone, regolabile, tra soffitto e pavimento (elemento che torna in molte architetture degli interni di Albini).

Un oggetto che rappresenta al meglio il minimal: essenziale (anche nel montaggio che si effettua senza attrezzi) ed eterna (mano a mano che spariscono dalla produzione gli straordinari oggetti disegnati da Rams per Braun, tocca all’Universal System ricordare uno dei maggiori designer del secolo XX).

Inizialmente utilizzato in interni, di questo oggetto straordinario si erano perse per lungo tempo le tracce, finché, nel 2015, entra nella collezione “Icone” di Poltrona Frau. Tipologicamente “Albero” è una libreria da centro, estesa da pavimento a soffitto e per di più girevole.

Testimonianza di un momento storico di grande vitalità e ricerca e di un’occasione unica quale l’arredo degli appartamenti del presidente Pompidou all’Eliseo, questa libreria ragiona in termini di moduli, dilatandosi, per sovrapposizione e accosto, secondo uno schema a U rovesciate.

Kuramata, sia pur scomparso prematuramente, rimane uno dei grandi maestri del design mondiale. In questa essenziale libreria raggiunge un’eleganza eccezionale semplicemente giocando sullo spessore delle lastre di cristallo, sul ritmo della ripetizione e naturalmente su una perfezionata tecnica di incollaggio.

Uno oggetto che tutti conoscono e chiamano per nome! “Nuvola rossa” ha dato adito a infinite copie e rielaborazioni, che muovono comunque tutte dall’idea di una libreria come segno astratto creato incrociando montanti, piani e puntoni. La sua particolarissima ripiegabilità si collega probabilmente con i mobili della cosiddetta tradizione coloniale, che rapidamente dovevano essere spostati in un altro luogo, citati da Magistretti anche in altre occasioni progettuali.

Uno degli oggetti più conosciuti del design mondiale, viene immediatamente associato alla nascita del movimento Memphis e quindi alla diffusione del post-modernismo. Propone l’idea di una libreria la cui forma prevarica sui libri in essa contenuti (usualmente infatti la si vede vuota!), per trasformarsi in una sorta di altare laico o di totem contemporaneo.

È questo il più interessante esperimento di trasformazione della tradizionale libreria in un oggetto decorativo da parete, auto-espressivo al di là della presenza stessa dei libri. Senz’altro un’invenzione tipologica, senz’altro una testimonianza dell’epoca in cui è stata disegnata.

“PTolomeo” è la dimostrazione che è sempre possibile inventare una nuova tipologia: questa colonna che, una volta riempita di libri, nasconde la sua stessa struttura, ha rivoluzionato il mondo dell’arredo contemporaneo, ottenendo, nel 2004, un meritatissimo Compasso d’Oro.

“L’idea di Infinity – dice Antonio Citterio- era quella di annullare il contenitore per valorizzare il contenuto”. Ecco che la libreria si fa sistema e tende a formare vere e proprie biblioteche. L’adozione del colore su metallo -nero, crema, beige, ma anche rosso, verde kaki, grigio ombra- ha fatto scuola.

L’effetto cercato è quello della sospensione magica, ottenuto grazie all’inedito principio della sospensione dall’alto e al posizionamento completamente libero dei piani. La complessa definizione ingegneristica del pezzo è risolta senza alcuno “sforzo” apparente, anzi con un risultato di grande leggerezza.

Apparentemente dedotta dalle strips di una storia a fumetti, “Cloud” inaugura una nuova generazione di oggetti, giocosi e dotati di una funzionalità e di una destinazione d’uso non chiaramente definite (paravento? libreria? per la camera dei bambini? per una boutique?). Sfrutta al meglio le potenzialità dello stampaggio rotazionale.

Random, come il nome stesso dichiara, sfrutta al meglio l’irregolare distribuzione dei piani. Inoltre il passo assai stretto dei vani destinati ai volumi risolve, in maniera esteticamente rimarchevole, il problema del “reggilibro”. La presenza di “tasche” orizzontali muove la composizione e propone inediti modi d’uso.

Il disegno geometrico, che ricorda un ideogramma giapponese, e lo spessore ridotto del materiale acrilico donano a “Shelf X” un alto grado di astrazione. Una libreria che può vivere felicemente persino vuota.

Inedita e sorprendente combinazione di due tipologie, la consolle e lo scaffale, “Melt” unisce inoltre l’approccio minimalistico tipico di Thomas Sandell, tra i maggiori designer svedesi contemporanei, a un materiale importante, e propriamente italiano, quale il marmo. Interessante la suggestione di un equilibrio instabile, data dal bordo superiore aderente alla parete, mentre il bordo inferiore se ne distacca decisamente.

Elemento isolato a colonna, in qualche modo antropomorfo per il curioso coronamento/testa inclinato, utilizza una sofisticata palette di colori che si rifà a caratteristiche naturali del Giappone, dal rosa dei boccioli di ciliegio al grigio caldo delle pietre.

Una vera e propria invenzione tipologica che rompe la consuetudine dei libri appoggiati o allineati per sospenderli quasi si trattasse di panni stesi. Immaginata come elemento destinato ai “volumi del cuore”, di più frequente consultazione, assume l’aspetto di una consolle.