– Con Madre Pane Roberto Sironi renterpreta in maniera simbolica e ornamentale la tradizione di timbrare il pane portato a cuocere nei forni comuni.
– Rompendo la sequenza dei piatti di un menu tradizionale, Food Line di Martín Azúa propone un nuovo rituale che impatta sulla preparazione dei piatti, sul servizio e sul comportamento degli ospiti.
– Allestito in un edificio vittoriano a Londra, “Alcoholic Architecture” di Bompas & Parr è un sistema di climatizzazione alcolica in cui si fondono meteorologia e arte del cocktail.
– Una forchetta per prendere il riso un granello alla volta, un cucchiaio troppo largo, uno forato, e un coltello debole: con il suo assurdo set di posate Firdaws Fourcroy ci rende schizofrenici, interrompendo i rituali quotidiani e riportandoci a uno stato improduttivo.
– Il progetto di chmara.rosinke Cucina futurista 2.0 incoraggia gli chef a cercare nuovi approcci, lavorando a stretto contatto con i progettisti.
– Il duo di designer di Monaco, Emmy Galle e Bruno Winter ha ideato Comeback, un progetto per il riutilizzo di pezzi spaiati di posate, unificate da uno smalto monocromo.
– Con Pètra Make that studio e Improntabarre reinterpretano un oggetto della tradizione siciliana, oggi relegato a souvenir, trasformandolo in oggetto da tavola contemporaneo.
– In Portion Distortion Studio José de la O esplora come il product design influenza i modelli alimentari attraverso una collezione di oggetti ipotetici, ciascuno pensato per uno specifico disturbo alimentare.
– Con il progetto per un distributore di latte e una piccola tazza 5.5 design studio vuole ricollegare i consumatori ai produttori e tornare al vero sapore dei prodotti naturali.