Pedro&Juana: Pabellón Archivo

Archivo Diseño y Arquitectura en alianza con Domus y su edición local Domus México, lanzaron el pasado septiembre 2012 una convocatoria para un pabellón de uso público que se construirá dentro de las instalaciones del Archivo. Dicho ejercicio se delineó con el propósito de activar sus instalaciones por medio de innovadoras propuestas de diseño y arquitectura. Con una duración aproximada de un año, el Pabellón Archivo pretende solidificar relaciones con un público más amplio al atender la falta de espacio público activo de su comunidad al ofrecer su jardín como un lugar de confluencia. El jurado, compuesto por Paola Antonelli, Ambra Medda, Miquel Adrià, Joseph Grima y Catalina Corcuera, se ensambló de manera estratégica buscando la visión global y experiencia necesaria para seleccionar un proyecto que pudiera sentar precedentes para el futuro de esta iniciativa. Dicho consejo, alcanzó una decisión unánime y declaró al estudio mexicano Pedro&Juana como ganador; un segundo lugar (Matilde Cassani y Francesco Librizzi con Mineralwasser) y dos proyectos destacados (Pabellón O de Alberto García Lacruz, y Olivia por Angelo Renna y Antonio Minto). Ana Paula Ruíz Galindo y Mecky Reuss conforman Pedro&Juana, que para desarrollar la propuesta del pabellón colaboraron con el arquitecto Gustavo Arroyo, quien trabaja en su estudio. Con este equipo, el despacho presenta una solución experimental que trasciende al objeto arquitectónico por si mismo al plantear una propuesta de diseño integral. Pedro&Juana reflexiona sobre la naturaleza de la joven institución como un espacio dedicado a la colección de diseño, y desarrolla su propuesta a través de una maceta original que posteriormente –a la realización del pabellón– pueda ser incluida dentro de su acervo. Para esto, Pedro&Juana utilizó referencias directas de la casa para darle vida a su proyecto.

Específicamente, su propuesta se enfoca en las chimeneas de Jalisco para el destilado del tequila, alojadas en nuestros jardines desde la década de los cincuenta. Esta discreta referencia al periodo moderno mexicano es bien digerida, pues a través de un montículo de vasijas –las cuales se conforman para atender los requisitos de programación– añaden vida al jardín del Archivo, siendo esto uno de sus principales atractivos del proyecto. Aunque estructuralmente el Pabellón presenta un reto, el plantear nuevas dinámicas de trabajo en equipo son las que el Archivo, como un laboratorio de experimentación, gusta y asume. Así, la esencia del proyecto de Pedro&Juana se casa por completo con el gusto del Archivo por descubrir a través del proceso creativo. Regina Pozo (@reginapuma), Directora Archivo Diseño y Arquitectura

Domus: ¿Por qué trabajar a partir de un objeto?
Pedro&Juana: Archivo Diseño y Arquitectura es un museo dedicado al diseño y a la arquitectura; exhibe objetos para ser observados y confrontados. Nos interesa dicha relación y el papel que un objeto juega en la producción de arquitectura. Al multiplicar un objeto particular, este puede crear una variedad de formas dependiendo de sus propiedades. Puede ser un objeto independiente pero cuando se le reúne en un grupo se convierte en arquitectura.

¿Qué representa esta maceta en el contexto del Archivo?
Evidentemente, el espectro de Luis Barragán está presente en el Archivo –un vecino con las manos en la tierra quien a menudo empleaba macetas en su arquitectura. Sin embargo, nos interesa más el material per se. La arcilla es una cosa tan común dentro de este contexto; existió antes del concepto de diseño y siempre ha sido parte de la cultura mexicana. Por otro lado, la maceta de una planta es un objeto performativo. Se llena de tierra y se inserta una planta que a lo largo del tiempo cambia, por lo que la maceta nunca vuelve a ser la misma. Por ende, nuestra propuesta consiste en colocar un gran conjunto de macetas con plantas en el jardín, de tal forma que el pabellón se convierta en una especie de proyecto de paisajismo. Nos interesa la manera en que la maceta será percibida como una serie de macetas, convirtiéndose efectivamente en un pabellón. ¿Qué sucede en este caso con el objeto? ¿Cómo observar una maceta convertida en un espacio lleno de plantas? ¿Se observa sólo de manera colectiva? ¿Se convierte el conjunto en un jardín? Todo se convierte en un problema de resolución.

¿Por qué transmitir el mensaje de crear un 'pabellón vivo' y esa necesidad de 'regresar a la tierra'?
El pabellón es temporal, sólo estará ahí durante un año. Queríamos algo que de hecho cambiara durante su duración en el Archivo. Regresando un poco a su materialidad, la arcilla atraviesa un proceso similar: de tierra es transformada en arcilla, después en cerámica y posteriormente envejece y adquiere moho con el agua y el tiempo. Adicionalmente, las plantas están vivas. Al final de la vida del pabellón existe la posibilidad de reciclarlas o emplearlas en otra escala. El pabellón es su abono in situ. Tal vez dentro de 2,000 años alguien desenterrará pedazos rotos de las macetas, las reconstruirá y después se preguntará por qué había en ese sitio más de 600. Sólo piensen en cuánta suerte será desparramada con la "destrucción" de este pabellón. Y por supuesto, está también el gesto romántico de la vida: hecha de tierra, llena de tierra y mientras más tiempo se quede, emergerán los olores de la tierra. Será una experiencia sensorial muy especial.

¿De qué manera esperan que su proyecto de pabellón contribuya para activar los jardines del Archivo?
La idea es amplificar el jardín al insertarse en el sitio, mientras que al mismo tiempo cambia la experiencia de como uno se mueve a su alrededor. De cierta manera, es como insertar una maceta en el jardín, la cual se convierte en el objeto que se convierte el pabellón en donde sucederán programas y actividades. Aunque también puede ser solo un jardín.